Francúzske filmové adaptácie: Od klasiky k modernej kinematografii

Francúzska kinematografia má vo filmovom svete nezameniteľné renomé. Je elegantná, sofistikovaná, rozmanitá, pričom latku kvality drží stále vysoko. Francúzska kinematografia má svoje jedinečné čaro, jemný humor, ľahké flirtovanie a ohňostroj emócií. Komédie, melodrámy a dokonca aj akčné filmy sú dobré a rozpoznateľné.

Ak by sa na konci 19. storočia vynálezcovia medzi Amerikou a Európou navzájom tak veľmi neovplyvňovali, dalo by sa s rezervou tvrdiť, že film vznikol práve vo Francúzsku. Táto krajina nám totiž dala bratov Lumiérovcov, ktorí ako prvý na svete zostrojili na motívy Edisonovho Kinetoskopu, zariadenie, ktoré slúžilo ako kamera, projektor aj tlačiareň v jednom. Dali mu názov Cinématographe, čím položili základný názov pre kinematografiu ako ju poznáme dnes. Navyše tým taktiež otvorili dvere tichému filmu. Ich krátky film, ktorí premietali 22. marca 1895 z názvom La Sortie des ouvriers de l´usine Lumiére (Robotníci odchádzajú z továrne Lumiérovcov) je mnohými filmovými historikmi považovaní za prvý krátky film na svete.

Profesionálny kúzelník, Georges Meliés, bol priam uchvátený, keď v roku 1895 uvidel prvé filmy Lumiérovcov. O rok neskôr sa neúspešne pokúsil kúpiť ich Cinématographe, pretože v ňom videl úžasný potenciál. Napokon si však musel poradiť inak. Opatril si vlastné zariadenie, ktoré si šikovne prerobil, aby fungovalo ako zázračný Cinématographe. Od tej chvíle začal Meliés tvoriť jeden film za druhým. Cesta na Mesiac je jeho najznámejšie a najvýznamnejšie dielo, ktoré malo výrazný dopad na budúcnosť hraného filmu. Ide o adaptáciu slávneho románu Julesa Verna. Film je poskladaný z tridsiatich scén a rozpráva jednoduchý príbeh o vedeckej expedícii na mesiac, kde dobrodruhovia narazia na Kráľa Mesiaca a jeho armádu.

Georges Méliès a jeho film Cesta na Mesiac

Utrpenie panny Orleánskej je považované za majstrovské dielo tichej éry filmu. Dánsky režisér Carl Theodor Dreyer chcel film pôvodne nakrúcať so zvukom, avšak nemal potrebné technické vybavenie. Aj z tohto dôvodu môžeme stále hovoriť o jednom z najvýraznejších výtvorov tichého filmu. Utrpenie panny Orleánskej rozpráva skutočný príbeh o posledných momentoch Jany z Arku. Dreyer vychádzal zo skutočných súdnych záznamov a sústreďuje sa výhradne na emócie hlavnej predstaviteľky (Maria Falconetti). Aj z tohto dôvodu sa Dreyer zameriava prevažne na detaily, keď Janu dáva do transcendentálneho miesta s bielym pozadím, a aj týmto efektom nám približuje jej psychologické utrpenie.

Filmový režisér Jean Renoir, syn slávneho impresionistického maliara, bol jedným z najvýznamnejších predstaviteľov poetického realizmu. Veľká ilúzia je potom považovaná za jeho majstrovské dielo. Film je zasadený do centra prvej svetovej vojny a sleduje osudy troch francúzskych letcov, ktorých zostrelia za nepriateľskou líniou.

Ďalší francúzsky film z dielne Jeana Renoira rozpráva o sociálnom a kultúrnom úpadku spoločnosti v období prebúdzajúcej sa druhej svetovej vojny. Renoir kritizuje povrchné maniere dekadentnej spoločnosti a zameriava sa na rúcajúce sa hodnoty európskej civilizácie. Podobne ako vo filme Veľká ilúzia sa aj v tomto prípade Renoir zameriava na hraničný stav absolútneho kolapsu spoločnosti.

Režisér Robert Bresson adaptoval knihu Georgesa Bernanosa do základného kameňa francúzskeho psychologického realizmu. Na rozdiel od ostatnej francúzskej kinematografie, ktorá sa po druhej svetovej vojne sústredila vo veľkej miere na literárne historické adaptácie, posúvajúce film viac ku kritizovanej teatrálnosti, Bresson sa naďalej držal kvalitného filmárskeho remesla.

Komik Jacques Tati vytvoril vo svojom najznámejšom diele Prázdniny pána Hulota, ikonickú postavičku nezvyčajného Francúza. Pán Hulot si ide užiť prázdniny do prímorského rezortu v Bretónsku, len aby sa stal súčasťou komicky vynaliezavých situácií, ktoré náš hlavný hrdina nemá možnosť nijako ovplyvniť. Komédia je poskladaná ako kaleidoskop rôznych gagov, ktorých tvorcami sú samotní dovolenkári. Tati si všíma ľudských archetypov a z nich potom čerpá vtipné situácie a okolnosti, ktoré sú nielen trefné, ale aj zábavne pravdivé.

Jacques Tati ako pán Hulot

Režisér Henri-Georgers Clouzot nakrútil veľa výborných filmov a jedným z ich je aj dráma Mzda strachu. Príbeh je o skupine mužov, ktorý sa za vidinou zisku rozhodnú prepraviť nebezpečnú zásielku. Zúfalstvo strieda chamtivosť, keď sa muži rozhodnú vydať na 500 kilometrov dlhú trasu, po ktorej musia pre ropnú spoločnosť previesť nebezpečný nitroglycerín.

Druhý z významných filmov režiséra Clouzota má veľa podobného s klasikami Alfreda Hitchocka. Ocitáme sa vo víre hrôzostrašného vražedného plánu uprostred internátnej školy, ktorého obeťou má byť jej riaditeľ. Jeho manželka a milenka prebývajú spoločne pod jednou strechou školy, len aby ich kruté zaobchádzanie priviedlo až ku krajnému riešeniu.

Väčšina z nás asi dobre pozná remake z roku 1996 so Sharon Stone a Isabelle Adjani v hlavných úlohách. Jeden zo základných filmov Francúzskej novej vlny a prvý, a azda aj najslávnejší film režiséra Francoisa Truffauta. Nikto ma nemá rád rozpráva o problémovom dospievaní mladého Antoinea (Jean-Pierre Léaud) v srdci Paríža. Poukazuje na jeho komplikovaný vzťah s rodičmi a najmä potom s jeho matkou. Truffaut sa filmom ihneď preslávil.

Ďalší významný film Francúzskej novej vlny, teraz z dielne režiséra Jean-Luc Godarda. Na rozdiel od Truffauta sa však Godard vyberá iným, oveľa avantgardnejším smerom. Rovnako ako na príbeh sa francúzsky režisér sústreďuje aj na samotné médium kinematografie. A jeho diela tomu viditeľne napovedajú. Na konci s dychom si podmaňuje filmárske remeslo podľa svojich predstáv a rozhodne sa nedrží žiadnych pravidiel. Aj napriek tomu, že príbeh začína krádežou a vraždou, väčšinu filmu sledujeme ústrednú dvojicu v nečinnom debatovaní. Aj napriek jednoduchému príbehu má Godardova klasika skvelé tempo a okamžite si diváka podmaní. V hlavnej úlohe sa predstavuje Jean-Paul Belmondo a Jean Seberg.

Scéna z filmu Na konci s dychom

Ďalšie Godardovo dielo, tradične s Belmondom a Annou Karinou v hlavných úlohách. Bláznivý Petríček ide po stopách tradičných Godardových filmov, akými sú napríklad spomínaný Na konci s dychom alebo Karabiniéri. Bláznivý Petríček síce veľmi neupúta silným príbehom, jeho forma je však oveľa dôležitejšia a oveľa pútavejšia. Vo filme je viditeľne poznať ako sa Godard hrá s filmovou teóriou a ako využíva rôzne umelecké postupy k dosiahnutiu svojich estetických zámerov. Jedným z nich je aj búranie štvrtej steny, kedy sa herci rozprávajú cez filmovú kameru priamo s divákmi. Nedajte sa však pomýliť suchými teóriami. Bláznivý Petríček má skvelé tempo a rozhodne nenudí.

Po filmoch ako Hnus (1965) a Rosemary má dieťatko (1968) je Nájomník posledným dielom takzvanej Apartmánovej trilógie Romana Polanského. Nájomník sa pohybuje niekde na pomedzí psychologickej drámy a hororu. Nájomník je z trojice filmov síce najmenej známy, jeho kvality sa však nedajú spochybňovať. Polanski aj v tomto prípade nastavuje tiesnivú atmosféru tajomného bytu. V hlavnej úlohe hrá sám režisér postavu menom Trelkovsky, ktorý sa nasťahuje do nového apartmánu v centre Paríža.

Akčná klasika Luca Bessona, ktorá slávnemu režisérovi vydláždila cestu do Hollywoodu a najmä potom k jeho majstrovskému Leonovi (1994). Nikita však nie je o nič horšia, než Bessonove hollywoodske začiatky. Práve naopak. Nikita stelesňuje všetko, prečo sa Besson dostal na vrchol populárnosti v oblasti akčných thrillerov. Jeho rukopis je tu vedľa Leona zo všetkých jeho filmov najsilnejší.

Kontroverzná dráma sa sústreďuje na násilnú povahu mladých Francúzov žijúcich na predmestí Paríža. Hlavné postavy sú traja kamaráti rozdielnych národností. Vincent Cassel hrá Vinza, skinheada židovského pôvodu. Saïd je Arab a Hubert je černošský boxer. Príbeh sa odohráva v priebehu 24 hodín, deň po tom, čo sa v ich bydlisku odohrá protest, násilne potlačený políciou. Pri proteste je vážne zranený štvrtý kamarát, Abdel, ktorého jeden z policajtov vážne zbije. Pri potýčke však jeden z policajtov náhodne stratí svoju služobnú zbraň.

Scéna z filmu Nenávisť

Režisér Mathieu Kassovitz, ktorý nakrútil Nenávisť je zároveň aj populárnym hercom, a je to práve v Amélii z Montmartru, kde si zahral po boku Audrey Tautou. Režisér Amélie, Jean-Pierre Jeunet, sa vyznačuje hravým štýlom zasahujúcim až do teritória magického realizmu a v Amélii sa jeho rukopis prejavuje v plnej sile.

Krehká a emotívna dráma vychádza z knihy Jean-Dominique Baubyho, ktorý ostal po náhlej porážke pripútaný na lôžko. Nemohol sa hýbať, ani hovoriť. Jediné, čo mu ostalo bol zrak a sluch. Jean-Dominique sa preto rozhodol napísať o svojom osude knihu, a to len vďaka mrkaniu ľavého viečka, ktorým podľa abecedného poradia písmen diktoval svoj príbeh. Poetický film sprevádza nádherná hudba a ťaživá melanchólia. Francúzsky film je často snímaný s pohľadu Baubyho, ktorý je práve kvôli neschopnosti pohybu a reči, metaforicky uzavretý do potápačského skafandra.

Perfektný thriller z väzenského prostredia je dozaista jeden z najlepších filmov režiséra Jacques Audiarda. Surový a autentický príbeh sa sústreďuje na absolútnu nefunkčnosť nápravných zariadení. Podobne ako iné gangsterky, aj Prorok sa zameriava na kriminálny rast hlavného protagonistu. Z nepodstatného kriminálnika sa vo väzení pomaly stáva dôležitý člen mafie, ktorý sa zapája do krvavého konfliktu medzi Arabmi a Korzičanmi. V úlohe hlavného anti-hrdinu Malika sa predstavil výborný a pomerne čerstvý herec Tahar Rahim.

Kto by nepoznal asi najpopulárnejší francúzsky film súčasnosti? Skvelá komédia má výborný scenár a dokáže zároveň rozosmiať aj rozcítiť. Čaro filmu však prebýva aj v neskonale sviežom prevedení, ktorý má na diváka priam blahodarne pozitívny účinok. Človek ani nepotrebuje extra dramatický konflikt, aby si Nedotknuteľných užil za to, čo sú. Búrajú predsudky a stavajú sa k problémom s úsmevom na perách. Navyše nám dovoľujú, aj vďaka skvelému a charizmatickému vedeniu Omara Sy, pozerať na život s príjemným nadhľadom. Jeho postava neovplyvňuje len Phillipa (François Cluzet), ktorého má na starosť. Ovplyvňuje aj nás.

Scéna z filmu Nedotknuteľní

Adaptácia grafického románu, Život Adéle je romantický film v najlepšej forme. Ukazuje lásku vo všetkých jej podobách a robí to pútavo s nevídanou silou, pravdivosťou a autenticitou. Režisér Abdellatif Kechiche nakrútil priam epické dielo, ktoré by som označil ako blockbuster európskej kinematografie. Film získal v Cannes najvýznamnejšie ocenenie festivalu, Palme d´Or. Po prvý raz si však cenu neodniesol len sám režisér, ako tomu býva zvykom.

Dráma Ďaleko od ľudí vás prenesie do Alžírska v 50-tych rokoch minulého storočia, ktoré bolo zmietané vojnou. Učiteľ Daru sprevádza naprieč Atlasom dedinčana Mohameda, ktorý bol obvinený z vraždy.

Trochu romantiky vám prináša príbeh Tony, ktorá sa po vážnej lyžiarskej nehode ocitá na rehabilitácii.

Dvaja vynaliezaví teenageri, drobný Mikrób a šikovný kutil Gasoil utekajú pred nudnou rodinnou dovolenkou na podomácky vyrobenom vozidle, ktoré poháňa motor z kosačky.

Shakespearovská klasika. Nečakajte teda šťastný koniec.

Tretia filmová adaptácia cesty ku kráľovskej korune obávaného škótskeho vojvodu, ktorá je poznačená smrťou a úkladmi.

Jedným z najzvláštnejších únosov v histórii bol únos Chaplinovej mŕtvoly, ktorý sa odohral vo švajčiarskom meste Vevey. Zlodej Eddy dostane tento geniálny nápad, ako spolu s kamarátom Osmanom rýchlo získať peniaze.

Náhoda a túžba po úspechu na literárnej scéne privedú mladého spisovateľa k rozhodnutiu vydávať rukopis mŕtveho muža za svoj vlastný.

Film Prípad SK-1 je inšpirovaný skutočným prípadom mladého detektíva, ktorý sa desať rokov snaží dolapiť zabijaka Guya Georgesa. Pozrite si napínavý príbeh jedného z najkomplexnejších pátraní v histórii francúzskej polície.

Francúzsky filmový festival Crème de la Crème

V kinách po celom Slovensku v týchto dňoch prebieha festival Crème de la Crème. Pozrite sa, aké filmy hrajú v kine pri vás, alebo si nalaďte výber toho najlepšieho v pohodlí domova na filmovom kanáli Film Europe Chanel.

Pozývame vás na slávnostné ukončenie festivalového týždňa v ústredí festivalu Pisztoryho paláci v Bratislave dňa 16. Marca.

Filmový festival má dvoch organizátorov. Francúzsky inštitút na Slovensku, ktorý šíri francúzsky jazyk a kultúru a usiluje sa o vytvorenie intenzívnej spolupráce medzi oboma krajinami v oblasti vzdelania, vedy a kultúry. Podieľa sa na kultúrnych podujatiach a podporuje účasť francúzskych umelcov na výstavách v priestoroch svojej galérie. A distribútor Film Europe Media Company, ktorý nakupuje, koprodukuje a distribuuje európske a festivalové filmy.

Tu je výber z 20 najlepších francúzskych filmov, ktoré by ste si mali pozrieť! 1. Edmond Momon Vidal (Gerard Lanvin) vyrastal v utečeneckom tábore, ale zachoval si hrdosť na svoj pôvod. Spolu so svojim priateľom Sergeom (Cheki Cario) vytvárajú lyonskú skupinu lupičov, známych v celej oblasti. 2. Slávny spisovateľ Raphael (François Civil) nachádza svoju múzu Oliviu (Josephine Japy), plánuje svadbu, ale nie všetko je také hladké. 3. Komédia Francisa Webera sa stala jeho debutovým režisérskym dielom. Nezamestnaný novinár François Perrin (Pierre Richard) dostane prácu v miestnych novinách, kam ho pošlú písať o obchode s hračkami. 4. Alphonse (Gerard Depardieu) sa na stanici stretáva s účtovníkom (Michel Cerro). Delí sa o svoje vražedné fantázie a dokonca ponúka aj nôž, až teraz nová známa dar odmietne a utečie najbližším vlakom. 5. Jean (Gad Elmaleh) pracuje v luxusnom hoteli a každý deň sleduje život bohatých. 6. Podvod Dr. Podvodník a hazardný hráč Nok (Omar Si) sníva o zmene svojho osudu a získa lekárske vzdelanie. 7. Veľmi silný a veľmi láskavý Quentin (Gerard Depardieu) je opakovaný páchateľ so zvláštnosťami. Ruby (Jean Reno) je profesionálna nájomná vrah, ktorá nemala to šťastie, že sa zamilovala do šéfovej dcéry. 8. Jeff Costello (Alain Delon) je profesionálny nájomný vrah, ktorý sa preslávil svojou tvrdosťou, pedantnosťou a vždy dokonalým alibi. 9. Kultovú melodrámu dopĺňa hudba Michela Legranda a Catherine Deneuve. Automechanik Guy Fouche (Nino Castelnuovo) sa zamiluje do mladej Genevieve Emery (Catherine Deneuve), ktorá predáva dáždniky. 10. Diana (Virginie Efira) pracuje v rovnakej advokátskej kancelárii so svojim bývalým manželom a veľmi sa im nedarí. 11. Čiernobiela romantická komédia natočená v duchu nemých filmov s Jeanom Dujardinom a Berenikou Bejo v hlavných úlohách. Filmová hviezda George Valentine na premiére svojho filmu narazí na mladé očarujúce dievča Pippi Miller ... 12. Tajný agent Josselin Beaumont (Jean-Paul Belmondo) je vyslaný na misiu do africkej krajiny. 13. 14. Skupina lupičov plánuje vtrhnúť do vily gréckeho boháča, ktorý má drahou zbierku smaragdov. 15. Uprostred udalosti v starovekom zámku muž (Giorgio Albertazzi) tvrdí žene (Dolphin Seirig), že mali vzťah, aj keď verí, že ho vidí prvýkrát. 16. Bohatá rodina Lelievreovcov žije v ich sídle a nepozná žiadne problémy. Catherine (Jacqueline Bisset) prevádzkuje galériu a Gerard (Jean-Pierre Cassel) je úspešný podnikateľ. 17. Parížsky notár najme detektíva Jacka Palmera (Christian Clavier), aby našiel svojho nezvestného klienta Anja Leoniho (Jean Reno) na Korzike. A vyhľadávania sa stávajú nepretržitými problémami! 18. Spisovateľ Paul Javal (Michel Piccoli) trávi čas so svojou manželkou Camillou (Brigitte Bardot). Aby zarobil peniaze, zaväzuje sa prepracovať druhoradý scenár pre americký film podľa predlohy Odysea. 19. Basil (Dani Boone) žije pokojným životom a pracuje vo videopožičovni, až kým ho jedného dňa nezasiahne guľka. 20. Sasha (Gad Elmaleh) je bezstarostná a obklopená krásnymi dievčatami, obľúbenou hudbou a priateľmi. Charlotte (Sophie Marceau) už bola vydatá a nehľadá si vážny vzťah.

tags: #francuzske #filmove #adaptacie