Ako začať s kreslením ovocného zátišia

Tento článok je určený pre všetkých, ktorí sa chcú naučiť kresliť a hľadajú inšpiráciu, ako začať. Mnohí začiatočníci majú pri kreslení problém začať, sedia nad skicárom a bezmocne pozerajú na prázdnu stránku. Tento návod vám ponúkne praktické rady a tipy, ako prekonať počiatočné ťažkosti a rozvíjať svoje umelecké zručnosti.

Prečo začať s ovocím?

Zátišie, alebo kresba usporiadaných objektov, je jednou z prvých tém, po ktorých začínajúci umelec siahne. Nie je žiadnym prekvapením, že mnohí z nás si pamätajú hodiny výtvarnej výchovy tak, že sme sa na výkres snažili zachytiť ovocie naranžované na lavici. Nemusíte na to totiž hodiny hľadať svoj objekt kreslenia, skrátka prídete do kuchyne a siahnete po prvom ovocí čakajúcom v košíku. Na začiatok vôbec nemusíte hľadať komplikované tvary, či objekty. V úplných začiatkoch sa totiž snažíme na papieri zachytiť správne proporcie, či uhly.

Pokiaľ vás nebaví kresliť jednoduché tvary, či košíky s ovocím a zátišia, ktoré som spomenula v predchádzajúcom bode, nekreslite ich! Začnite kresliť to, čo sa vám páči! Ak netušíte, čo kresliť, skúste nakresliť niečo z prírody. Ak ste si práve nepriniesli zaujímavý list z prechádzky vonku, stiahnite si do počítača či mobilu jeho fotografiu a začnite ho kresliť. V prírode často nájdeme množstvo objektov, ktoré sú jednoduché na kreslenie a zároveň zaujímavé. Navyše, v prírode len málokedy nájdeme dokonalú rovnú čiaru, či kruh, takže nevadí, pokiaľ budú vaše čiary trocha krivé a kruhy pripomínať skôr vajíčka.

Nakresliť zviera so srsťou je extrémne ťažké, no na začiatok stačí, keď nakreslíte iba ich obrys. Štruktúrou a textúrou srsti sa budeme zaoberať neskôr. Nezabudnite, že kresliť sa naučíte len tak, že budete kresliť. Nebojte sa teda do svojho skicára nakresliť čokoľvek, čo vám napadne!

Základné výtvarné techniky kreslenia ceruzkou

Kresbu možno vnímať ako pomocné médium (skica, náčrt, predkresba pre maľbu) alebo ako plnohodnotnú výtvarnú disciplínu. Bez ohľadu na to, či ju používate na jedno alebo druhé, mali by ste poznať základné techniky kresby ceruzkou, ako je tieňovanie, šrafovanie, bodkovanie a čmáranie. Zistite, ktoré výtvarné pomôcky sa vám hodia na túto tvorivú činnosť a aká tvrdosť ceruzky bude najvhodnejšia pre váš umelecký štýl.

Šrafovanie (hatching)

Šrafovanie je najzákladnejšou technikou kreslenia, ktorá je založená na kreslení kratších čiar vedľa seba (rovnobežne) alebo cez seba (v riadkoch a stĺpcoch). Ak sa čiary kreslia kolmo na seba, hovoríme o krížovom šrafovaní (cross-hatching). Hustotu jednotlivých čiar možno meniť rozostupom medzi nimi - čiary blízko seba budú vytvárať tmavé oblasti na kresbe, zatiaľ čo čiary vzdialenejšie od seba sa postarajú o svetlejšie miesta. Pri jednoduchom šrafovaní sa používajú rovné čiary a objemové šrafovanie sa zameriava na sledovanie oblých línií.

Bodkovanie (stippling)

Bodkovanie je veľmi zaujímavou a peknou technikou vhodnou najmä pre trpezlivých výtvarníkov. Linky aj tieňovanie sú tvorené iba pomocou drobných bodiek, pričom tu platí rovnaké pravidlo ako pri ostatných technikách - čím hustejšie je pokrytie jedného úseku bodkami, tým bude pôsobiť tmavšie. Bodkovať môžete grafitovými ceruzkami alebo čiernymi jemnými fixkami (tzv. fine linermi). Na túto techniku sa vám budú hodiť najmä fixky s hrotmi rôznych veľkostí. Na tmavšie odtiene zvoľte hroty hrubé 0,2 mm a na svetlejšie odtiene zvoľte najjemnejšie hroty s hrúbkou 0,05 a 0,03 mm.

Rozptýlená kresba (črtanie, scribbling)

Rozptýlená kresba, známa aj pod anglickým názvom „scribble“, je jednou z najuvoľnenejších kresliacich techník. Ide o voľné skicovanie po papieri bez presného ukončenia. Čím viac budete po určitom mieste čmárať a skicovať, tým tmavšieho odtieňa v danej oblasti dosiahnete.

Techniky vytvárania textúr

Štruktúrou a textúrou sa budeme zaoberať neskôr.

Frotáž

Frotáž je nepravou grafickou technikou, ktorá spočíva v prenášaní reliéfnej štruktúry na papier. Môže ísť o prenos nerovného povrchu s výraznou textúrou, ako je hrubá omietka múru, kameň, drevená doska, betónový chodník, vlnitý kartón, listy alebo kôra stromov, strúhadlo, hrubý šmirgľový papier či čipka. Princíp spočíva v priložení papiera na reliéf a následnom rovnomernom prechádzaní mäkkou ceruzkou, uhlíkom, voskovkami a farbičkami po celej ploche zakrytého reliéfu. Výsledkom je jeho odtlačok prenesený na papier. Jemnejšia podkladová štruktúra si vyžaduje papier nižšej gramáže (hodvábny, kancelársky papier), zatiaľ čo papier vyššej gramáže (štvrtka, akvarelový papier) je vhodný na hrubší reliéf. Technika frotáže je veľmi obľúbená aj u detí.

Tieňovanie

Klasické tieňovanie ceruzkou je technika, ktorú zaviedli majstri renesancie. Pozostáva z jemného tieňovania plôch pomocou čiar, pričom intenzita jednotlivých oblastí závisí od ich hustoty, vrstvenia a tlaku na ceruzku. Do tieňovania sa môžete pustiť aj prostredníctvom šrafovania rovnobežnými či na seba kolmými čiarami (krížové šrafovanie). Tieňovanie využijete, ak chcete svojim náčrtom, karikatúram a kresbám dodať realistický vzhľad. Dodá im kontrast, hĺbku, charakter a dojem pohybu.

Zásady tieňovania ceruzkou

• Používajte najmäkšiu ceruzku, ktorú máte k dispozícii. Bude sa ľahšie rozotierať a bude vytvárať mäkké okraje.
• Ceruzku držte takmer horizontálne k papieru (naplocho). Nekreslite hrotom ceruzky - mohol by zanechávať ostré línie.
• Používajte silný zdroj svetla, vďaka ktorému jasne uvidíte kontrast medzi svetlými a tmavými (zatienenými) oblasťami.
• Voľte papier, ktorý nie je príliš hladký (napr. kancelársky) ani hrubý (napr. za studena lisovaný akvarelový papier s výraznejšou štruktúrou). Ideálnou voľbou je papier špeciálne určený na kreslenie, prípadne akvarelový papier (za tepla lisovaný s hladkou štruktúrou).
• Najjednoduchšími motívmi pre začiatočníkov sú gule a jablko.

Ako tieňovať ceruzkou? (návod)

1. Vytvorte si os kresby: Predmet musí byť nehybný a so stabilným zdrojom svetla. Môžete si ho aj vyfotografovať a jeho obrázok vytlačiť v čiernobielom prevedení. Vďaka tomu získate lepšiu predstavu o prítomnosti tieňov na objekte aj okolo neho.
2. Uvedomte si zdroj svetla a rozloženie tieňov: Prezrite si objekt kresby a zistite, ktoré miesta sú najsvetlejšie (najbližšie svetlu) a naopak najtmavšie (najďalej od svetla). Prezrite si aj rôzne odrazy a lesky - v závere kresby je vhodné použiť plastickú gumu na korekciu a zosvetlenie výkresu. Nezabúdajte tiež na to, že každý predmet vrhá tieň, ktorý je taktiež nutné do kresby zakomponovať.
3. Spôsob tieňovania: Vyberte si techniku, ktorú použijete na svoju kresbu. Jednosmerné tieňovanie (mnoho rovnobežných čiar) sa hodí na hladké objekty bez textúry, akými sú napríklad vlasy. Tieňovať môžete aj technikou krížom krážom, keď kreslíte malé písmená "x". Touto technikou kresbu stmavíte a zároveň jej dodáte textúru. Namiesto písmena "x" môžete tiež vytvárať malé, vzájomne sa prekrývajúce krúžky. Aj tu platí pravidlo, že čím sú krížiky alebo krúžky ďalej od seba, tým bude dané miesto svetlejšie.
4. Začnite kresliť: Na začiatku nechajte svetlé oblasti biele. Postupne obrázok stmavujte pridávaním ďalších (tenkých) vrstiev tieňov. Neobkresľujte kontúry objektu, len prehlbujte tiene.
5. Rozotrite to: Vytieňované miesta rozmažte pomocou papierových roztieradiel do stratena. Použiť môžete aj prsty alebo vatovú tyčinku na čistenie uší, ale nemusia byť také presné a pohodlné ako papierové roztieradlo. Držte ju rovnako ako ceruzku a zo začiatku na ňu tlačte iba zľahka, aby ste si osvojili potrebný grif.
6. Rozjasnite kresbu gumou: Na presvetlenie svetlých miest vám najlepšie poslúži plastická guma, ktorú je možné vytvarovať podľa potreby.

Ceruzka a jej vlastnosti

Či už používate ceruzku, pero, pastelku alebo dokonca prsty, zručnosti, ktoré získate sa premietajú do rôznych médií. Ceruzka ako taká je tvorená tuhou v drevenom obale, kde grafit zaisťuje farebnú stopu a íl tuhu spevňuje. Čím viac grafitu ceruzka obsahuje, tým je mäkšia. Je preto viac vhodná pre umelcov na výtvarné aktivity. Naopak, tuhy s vyšším podielom ílu sú tvrdšie a prednosť im dávajú ľudia na technickom kreslení a geometrii.

Tvrdosť ceruzky (B, HB, F, H)

Výberu vhodnej ceruzky na kreslenie je potrebné venovať dostatočnú pozornosť - nestačí siahnuť po prvej ceruzke, ktorá sa vám dostane do ruky. Pigment každej tuhy závisí od obsiahnutého množstva grafitu a spevňujúceho ílu.

Európske značenie tvrdosti

Každá ceruzka disponuje označením stupňa tvrdosti. V rámci európskeho označenia rozlišujeme tvrdosť označovanú číslom 1-10 v spojení s nasledujúcimi písmenami: B (black) - čierny H (hard) - tvrdý F (firm) - pevný

Platí, že čím vyššie je číslo na ceruzke v kombinácii s písmenom B, tým je tuha mäkšia a jej stopa intenzívnejšia. Mäkkšie tuhy sú spojené s písmenom B a tvrdšie s písmenom H. Prechodné označenie je HB a F. A ktorú z nich si vo finále vybrať? Najlepšie urobíte, ak si zaobstaráte celé súpravy grafitových ceruziek s rôznymi tvrdosťami tuhy, z ktorých si budete môcť vybrať tú, ktorú v danom okamihu budete najviac potrebovať.

Školské značenie tvrdosti

Pamätáte si na označovanie školských ceruziek číslami 1, 2 a 3? Toto rozdelenie nájdete v papiernictvách dodnes. Ceruzka č. 1 zodpovedá mäkkej ceruzke B a je vhodná na kreslenie. Ceruzka č. 2 zodpovedá stredne tvrdej ceruzke HB a je určená na bežné písanie, zatiaľ čo č. 3 označuje tvrdú ceruzku H a vďaka svojej nevýraznej stope je vhodná na rysovanie.

Vlastnosti a značenie ceruziek v kocke

• Tvrdé: Majú veľmi jemnú stopu, nedrobia sa a práca s nimi je precízna a čistá. Ide o označenie 10H-2H.
• Prechodné: Sú najuniverzálnejšie, vykazujú určitú mäkkosť a ich stopa je stále relatívne jemná. Nájdete ich pod označením HB a F.
• Mäkké: Najčastejšie sa využívajú na výtvarné potreby vďaka mäkkej tuhe a intenzívnej stope. Na rozdiel od tvrdých ceruziek majú tendenciu sa drobiť, lámať a rozmazávať. Označujú sa v rozmedzí 2B-10B.

Tipy a triky pre kreslenie ceruzkou

Kreslenie je zábavný a kreatívny spôsob vyjadrenia umelca. Tu je niekoľko tipov, ktoré vám pomôžu zlepšiť vaše kresliarske schopnosti:

• Začnite s jednoduchými tvarmi: Pre začiatok je dobré kresliť jednoduché tvary, napríklad kvety, ovocie a podobne. To vám umožní získať istotu a naučiť sa základné techniky kreslenia.
• Používajte jemný tlak: Začnite s jemným tlakom ceruzky, aby ste mali možnosť experimentovať s tieňovaním a postupne pridávať tmavšie odtiene, keď budete mať väčšiu istotu. Keď kreslíte s jemným tlakom, vytvárate jemnejšie línie a akýsi náčrt, s ktorým ešte môžete pracovať.
• Použite rôzne druhy ceruziek: Skúste rôzne tvrdosti ceruziek (napríklad HB, 2B, 4B) a experimentujte s ich odtieňmi a efektmi, ktoré môžu vytvoriť.
• Najprv kontúry: Prvoradé sú vonkajšie, základné kontúry objektov. Až potom postupne pridávajte detaily a textúry.
• Tieňujte a vytvárajte 3D vzhľad: Začnite so základným tieňovaním, používajte mierny tlak na ceruzku a postupne vytvárajte hladký prechod medzi svetlými a tmavými oblasťami.
• Venujte pozornosť proporciám: Keď kreslíte objekty alebo postavy, dávajte si pozor na ich proporcie. Je dôležité zachytiť ich správne tvary a vytvoriť presný vzhľad. Obrázok si môžete napríklad rozdeliť na niekoľko častí pre dosiahnutie symetrie a po vytvorení kresby pomocné čiary jednoducho vygumovať.
• Experimentujte s textúrami a technikami: Skúste rôzne techniky, aby ste vytvorili rôzne textúry, ako je drevo, koža, tráva a podobne. Zaujímavá je napríklad technika cross-hatching (krížové šrafovanie), pri ktorej sa línie ceruzky prekrývajú krížovým vzorom, čím vytvárajú efekt tieňovania a textúry. Táto technika je napríklad skvelá aj na kreslenie lesklých povrchov, ako sú kov alebo sklo.
• Učte sa perspektívu: Perspektíva v kreslení je spôsob, ako zobrazovať predmety na ploche tak, aby pôsobili, že sa nachádzajú v priestore. Pomáha vytvárať realistické a presné kresby, a taktiež umožňuje vytvárať zložitejšie kompozície a scenérie. Bez pochopenia perspektívy by bolo ťažké nakresliť priestorové objekty a dosiahnuť presný proporčný vzhľad. Venujte čas učeniu sa základov perspektívy. Zachytíte vďaka nej vo vašich kresbách hĺbku a priestor.
• Zamerajte sa na detaily: Detaily môžu pridať vašim kresbám viac realizmu a výrazu. Sústreďte sa na drobné prvky, ako sú oči, vzory alebo malé detaily na objektoch, a starostlivo ich zachytávajte. Malý detail dotvorený bielou farbičkou či ceruzkou môže priniesť veľký efekt aj do čierno-bielej kresby.
• Skúste nekonvenčné podklady: Okrem bežného kreslenia na biely papier vyskúšajte aj nekonvenčné podklady, ako sú napríklad hnedý, recyklovaný papier alebo akvarelový papier s rôznou štruktúrou. Tieto podklady môžu priniesť nečakaný efekt do vašich kresieb.

tags: #ovocie #zatisie #kresba